Il est difficile de trouver une histoire de Noël qui ait été écrasée comme Un chant de Noël. Charles Dickens a publié sa nouvelle en 1843 et a essentiellement inventé le concept moderne de l’esprit des fêtes pour les masses. L’histoire de l’avare avare et de ses visites fantomatiques a été refaite tellement de fois qu’elle ressemble moins à une histoire qu’à un service public.
Mais le vrai bonheur réside dans le casting.
Tout le monde a une opinion sur qui a le mieux joué Ebenezer Scrooge. Le rôle est un piège pour les acteurs. Vous devez être suffisamment froid pour vous faire grimacer et suffisamment vulnérable pour vous faire pleurer. Au fil des décennies, certains des plus grands interprètes de l’histoire ont tenté le rôle de Scrooge.
Alastair Sim obtient le respect. Sa version de 1951 est souvent citée comme l’adaptation définitive. Il a capturé la nature grincheuse sans perdre l’humanité. C’est subtil. C’est britannique. C’est pointu.
Ensuite, vous avez George C. Scott. Il l’a fait dans les années 1980. Cette version est mélodramatique. C’est théâtral. C’est presque trop. Mais Scott s’engage avec une telle intensité qu’on ne peut détourner le regard. Il joue l’arc de la rédemption comme une pièce de théâtre plutôt que comme un film.
Bill Murray apporte une énergie différente. Sa prise de vue en direct de 2009 est cynique. Il est fondé. Il s’agit moins de fantômes que d’un homme qui s’est égaré dans un monde moderne. Murray donne à Scrooge le sentiment d’être un gars que vous connaissez peut-être. Ce n’est pas un monstre. Il est juste fatigué.
Michael Caine joue dans une version qui s’appuie sur le format musical. C’est kitsch. C’est amusant. Il chante tout au long de la rédemption. Ce n’est pas pour tout le monde. C’est bruyant.
Patrick Stewart joue le rôle dans une adaptation plus traditionnelle et haute fidélité. Il apporte une dimension shakespearienne à la performance. Vous ressentez l’histoire. Vous ressentez la gravité de chaque mot. C’est majestueux. C’est digne.
Jim Carrey fait de la capture de mouvement dans un film d’animation de 2009. Il s’agit d’un choix polarisant. Carrey est un comédien. Il joue la physicalité du personnage avec un abandon sauvage. Certains critiques l’ont qualifié de trop. C’est certainement expressif. La technologie permet un niveau de détail que l’action réelle ne peut égaler. La performance est énergique. C’est maniaque.
Guy Pearce entre dans le rôle avec une approche psychologique plus nuancée. Il enlève une partie de la caricature. Il incarne un homme tout simplement brisé. C’est plus calme. C’est plus réaliste.
Quelle version définit le personnage pour vous ?
La liste des acteurs célèbres ne cesse de s’allonger. Chacun apporte son propre bagage. Chacun interprète les fantômes différemment. Alastair Sim est le classique. George C. Scott est le dramatique. Bill Murray est le moderne. Michael Caine est la comédie musicale. Patrick Stewart est le théâtral. Jim Carrey est l’animé. Guy Pearce est le réaliste.
L’histoire reste la même. Les fantômes nous rendent toujours visite. La rédemption a toujours lieu. Les acteurs changent simplement.
C’est là le pouvoir durable de Dickens. Il a écrit un modèle de changement. Nous continuons à le remplir de nos stars préférées. Nous continuons à regarder pour voir qui
